英国富中传媒11月23日讯 深港共创共演，共传中华文脉！11月22日晚，在香港文化中心，《咏春》香港特别版压轴亮相第四届粤港澳大湾区文化艺术节。《咏春》再次博得满堂喝彩！

       现场近1700位观众兴致高昂、情绪高涨。谢幕返场环节，伴随着香港著名歌手林子祥创作的推广曲，台上演员手拉手多次冲台，台下观众起身站立欢呼喝彩，掌声如雷热烈激昂。
 

       艺相通，心相连。今年1月，《咏春》在香港演艺学院歌剧院连续演出5场，也是场场爆满，一票难求。

       对于《咏春》，香港观众屏气凝神，产生价值共振、情感共鸣。香港康文署署理署长/副署长（文化）谭美儿这是“第三次观看《咏春》了”。她表示，香港是一座现代化的国际都会同时也很“传统”。“香港人对中华传统文化感情深厚。所以在看到凝聚了‘双非遗’的《咏春》时会产生强烈的共情共感。”谭美儿说。

       她同时表示，传统与现代碰撞最能激发活力。她认为舞剧《咏春》就是传统与现代交汇、融合、创新的文艺典范，“这部剧在香港人心中竖起了一座高峰。”

       香港菁英会副主席高松杰同时也是一位网络红人，他经常透过自己的社交媒体账户“自来水式”推介《咏春》。“我希望通过社交平台，让越来越多人知道深圳原创舞剧《咏春》，看到深圳不仅有强劲的科技实力，文化水平也很高。不少朋友看到我的推送后，惊叹‘这是深圳原创的作品吗？这么厉害！’”
 

       不同于香港影视作品，深圳把咏春拳搬上了舞台，用舞剧的形式呈现，这让高松杰感受到深港两地共创文艺作品的更多可能。“本次香港特别版加入香港管弦乐团的现场演奏，珠联璧合，是为一绝。”

       当日演出也吸引不少外国人到场，在香港居住了40年的英国人大卫·诺曼在太太的推荐下第一次观看《咏春》。他说，编舞、音乐都非常惊艳。“我实在挑不出哪一个片段最打动我，因为整场演出都扣人心弦，尤其是舞武融合的独特形式让舞剧行云流水。”

       香港演艺学院校长蔡敏志首次观看《咏春》，“1月在我们学院演出时，我在外地，错过了。这次看了，果然名不虚传，方方面面都很好。”

       相较于演出，蔡敏志更加看重透过《咏春》，深港两地的“共创共演”。她表示，深圳不乏文化场馆，香港不乏演艺人才、团体，未来合作潜力无限。她希望，《咏春》香港特别版是一个“开始”，深港携手“造艺”，共咏“时代之春”的故事将会继续。

       深港携手“造艺”，“双创”再创“高峰”

       《咏春》是诠释岭南文脉，呈现深圳文艺气派的精品舞剧。以“深圳精神”致敬凡人英雄，赢得满堂喝彩。
 

       “港味”很足。很多观众在观看过《咏春》香港特别版的演出之后，都有着这样共同的感受。事实上，《咏春》的故事线与香港息息相关。叶问、咏春、功夫……勤奋拼搏、开拓进取、自强不息……这些都是鲜明的“香港元素”。

       深港携手“造艺” ，“双创”再创“高峰”。尤其是本次《咏春》再“咏”香江，港味更足了！

       香港特别版在原有基础上注入了更多香港本地元素，并有香港幕后团队及艺术家倾情加入与深圳的艺术家们携手合作。其中，香港指挥家冯嘉兴执棒香港乐团普罗管弦乐团（The Symphonic Pops），将《咏春》“录音版”升级为“现场演奏版”。乐池里与舞台上，现场音乐与“舞武融合”交相辉映，气场拉满，带来了极致的艺术观感体验。

       深圳歌剧舞剧院演员王沅琳形容这次合作“相辅相成，水到渠成”“感动得鸡皮疙瘩都起来了”。
 

       《咏春》编导吕程亮说，现场音乐是加分也是挑战，需要节奏、气口、舞美整体配合。

       “叶师傅”常宏基说：“音乐、舞蹈同为现场艺术，两者二合为一带来了更为巨大、震撼的冲击。我们舞蹈演员在台上表演也更加兴奋，整个舞台呈现更加身临其境。”他同时表示，此次与香港团队合作，过程顺利且愉快，“我不仅向他们学习了情绪表达 ，舞台处理方式也更加完整，我们一起携手合作、共创让 ‘香港特别版’更加特别。”

       指挥家冯嘉兴则表示，为确保演出成功，深港团队做了许多前期沟通，连排时已经感觉到“天衣无缝”，期待深港共创共演持续展开。

       从2024年1月《咏春》首次赴港演出到如今与香港“共创共演”，《咏春》香港特别版向香港观众再次展现中华优秀传统文化新姿，加深两地同胞情感交流，涵养同宗同源的文化根脉。并通过香港这个重要国际文化交流平台，向世界展现社会主义先进文化促进文化交流文明互鉴。

       民相亲，心联通。“春咏香江”，心贴得更近了。